¿En qué consiste el TALLER DE TEATRO para niños y niñas de 9 a 11 años (4º a 6º de Primaria)?
El taller de teatro para niños y niñas de 9 a 11 años se enfoca en consolidar las bases del lenguaje teatral con mayor profundidad, aprovechando el desarrollo cognitivo, emocional y social que caracteriza esta etapa. A esta edad los niños ya pueden reflexionar sobre sus acciones, construir personajes más complejos, trabajar en grupo de forma más consciente y participar activamente en montajes sencillos.
OBJETIVOS PRINCIPALES
Profundizar en la expresión corporal, vocal y emocional.
Comprender y aplicar los elementos del lenguaje teatral: conflicto, personaje, espacio, acción dramática, tiempo escénico.
Fomentar la creación colectiva e individual: improvisaciones, escritura de escenas, adaptación de textos.
Estimular la imaginación, la empatía y el pensamiento crítico.
Desarrollar habilidades de comunicación, trabajo en equipo y confianza escénica.
Introducir herramientas teatrales más estructuradas, sin perder el componente lúdico.
Preparar y participar en muestras teatrales sencillas con escenografía, vestuario y puesta en escena.
METODOLOGÍA
A esta edad se sigue trabajando desde el juego teatral, pero se empieza a integrar una mayor conciencia técnica y expresiva. La estructura del taller suele organizarse en:
Calentamiento corporal y vocal.
Juegos teatrales o de improvisación.
Exploración de personajes y escenas.
Trabajo escénico o montaje progresivo.
Ronda de devolución/reflexión.
Se promueve el equilibrio entre:
Improvisación libre y consignas específicas.
Creación espontánea y trabajo de texto/memoria.
Exploración individual y colaboración grupal.
ACTIVIDADES HABITUALES
1. Expresión corporal y conciencia escénica
Juegos de ocupación del espacio.
Trabajo con niveles, velocidades y calidades de movimiento.
Construcción de imágenes grupales o esculturas vivas.
Coreografías teatrales o secuencias físicas.
2. Voz y dicción
Ejercicios de proyección, resonancia y ritmo.
Trabajos con vocalización, modulación y entonación.
Uso de la voz para construir personajes.
Lectura dramatizada y memorización de textos cortos.
3. Improvisación y creación escénica
Juegos de “qué pasaría si…” con conflictos simples.
Escenas improvisadas a partir de objetos, emociones o roles.
Creación de personajes con historia, objetivo, conflicto.
Improvisación de escenas con estructura: inicio, desarrollo, desenlace.
4. Texto teatral y dramaturgia simple
Adaptación de cuentos, leyendas o escenas cotidianas.
Escritura guiada de escenas o diálogos.
Introducción a la estructura dramática (presentación-conflicto-resolución).
Lectura de textos teatrales breves y comprensión del subtexto.
5. Montaje teatral
Ensayos progresivos con escenas trabajadas.
Búsqueda de escenografía, vestuario, utilería.
Distribución de roles: actuación, narración, dirección, diseño.
Puesta en escena para familias u otros grupos.
BENEFICIOS A ESTA EDAD
Mejora de la autoestima y confianza escénica.
Desarrollo del lenguaje verbal y corporal.
Trabajo en equipo y habilidades sociales.
Capacidad de empatizar con otros puntos de vista.
Estímulo de la creatividad, la memoria y la atención.